Archives 2023
Espèce d'animal
Exposition collective
Un bestiaire contemporain
Du 17 février au 26 mars, vernissage le vendredi 17 février à 18h30
« Animal, on est mal / On a le dos couvert d’écailles / On sent la paille / Dans la faille / Et quand on ouvre la porte / Une armée de cloportes / Vous repousse en criant / “Ici, pas de serpent !” / Animal, on est mal / Animal, on est mal / Animal, on est mal. »
– Gérard Manset
«Espèce d’animal !» L’expression renvoie le sujet à un état primitif d’idiot, d’âne bâté. Mais qui est l’idiot ? L’animal ou l’homme ?
Dans ses Métamorphoses, Apulée a utilisé sciemment ce préjugé en transformant Lucius en âne doué de raison pour mieux rendre compte de la vacuité du monde. Plus proche de nous, des artistes comme Louise Bourgeois, Annette Messager, Sophie Calle ou Pierre Huygues ont exploité la figure animale comme outil de médiation ou «objet transitionnel»
L’idée de cet appel est de réunir un bestiaire contemporain pour trans- former le Séchoir en un cabinet de curiosités hétérogène avec des représentations d’animaux réels, imaginaires, monstrueux, chimériques, des pièces où la figure animale prend une place centrale mais où les hommes et femmes ne sont pas loin, par anthropomorphisme ou zoanthropie.
Chaque proposition interrogera notre humanité. Le tout nous forcera à reconsidérer notre rapport au monde animal aujourd’hui.
Animal, on est mal
Avec :
Agnus Margot • Béal Myrtille • Bullock Léonar • Campos Vincent • Cheni • David Victoria • Détraux Kim • Dumont Louise •
Fink Violetta • Gaudel Gilles • Kiki DeGonzag et Florent Ruch • Kudelova Katarina • Lebœuf Barbara • Lobis •
Masson Carolle et Jan Stevens • Meyer Christophe • Meyer Florent • Preis Jessica • Przybylski Jean-Christophe • Yoshikazu Goulven Le Maître
Les cailloux au fond des poches de Virginia
Exposition solo
Exposition solo des artistes résidents du Séchoir : Vincent Campos & Claudine Gambino-Cibray avec une proposition sonore de Jean-Louis Davoigneau, compositeur, réalisateur en multimédia informatique et acousticien à l'IRCAM.
Du 17 février au 26 mars, vernissage le vendredi 17 février à 18h30
Cette œuvre a été réalisé avec le soutien de la DRAC Grand Est et de la région Grand Est.
Installation se composant de cinq pièces céramiques qui mêlent présence sculpturale et environnement sonore et prend source dans l’œuvre de Virginia Woolf.
Le thème de l’eau, de la dérive rencontre par-delà les circonstances de vie de l’auteure, les mythes de Narcisse ou encore d’Ophélie. Eaux dormantes, eaux noires, flux de l’inconscient, eaux troubles de la mélancolie qui rejoignent celles de l’écriture de Virginia Wolf.
Deux grandes pièces de 1.40 m, «fontaines» déversant leur flux.
Des pièces plus petites, au sol, vasque, pierres amoncelées au sol et autres éléments céramiques «flammes» ou «flux» enserrant une chaise.
Grès émaillé et oxydé, bois, mousse expansée, pierres grises.
Avec :
-
Claudine Gambino
-
Vincent Campos
Les céramistes du Séchoir
et Jean-Louis Davoigneau.
Run Space : Le Mouvoir
(Un mur, un artiste, une pièce)
Anne Zimmermann invitée du Runspace
Du 17 février au 26 mars, vernissage le vendredi 17 février à 18h30
Le Séchoir a décidé de créer en son sein un RUNSPACE qui accueillera en alternance un artiste du Séchoir et un artiste extérieur, en parallèle de ses autres cycles d’exposition. Ce lieu dédié s’appelle LE MOUVOIR, pour rappeler que le Séchoir est en mouvement continuel.
Et c’est Anne Zimmermann qui nous fait le plaisir d’inaugurer ce Runspace.
Anne Zimmermann est une artiste plasticienne qui vit en Alsace. Elle ne s’attache à aucun média en particulier mais croise différentes pratiques tels la vidéo, l’installation, le volume, la céramique et la performance. En 2003 elle crée un personnage du nom de Paula Orpington, mi-femme, mi-poule, fabriqué avec 50 peaux de poulets naturalisées. C’est par ce biais que se sont imposés le registre de la performance et le besoin d’explorer l’intime, le vivant, la marginalité.
Parler du vivant, parler de nous et du rapport que nous entretenons avec ce qui vit à nos côtés, telle est sa démarche.
BÊTE DE FOIRE - Pan Puppet Project
Spectacle de marionnettes dans le cadre de l’exposition ESPECE D’ANIMAL.
Le Séchoir, samedi 25 février à 16h, gratuit dans la limite des places disponibles.
Jules Pan est un artiste pluridisciplinaire, comédien de formation, et marionnettiste autodidacte. Suite à un tour de France, à pied, durant l'été 2018 avec son premier spectacle de marionnettes « La dernière chimère », il se lance à corps perdu dans cet art, en construisant des marionnettes sur-articulées (robotique-mécanique, portées, à gaine, habitées...), aux mécanismes innovants. Ainsi, entouré de bêtes fantastiques aux mouvements réalistes, il trompe nos systèmes cognitifs, et donne au monde imaginaire une belle occasion d'exister réellement.
Pan Puppet Project présente son nouveau spectacle de rue (ou d'intérieur): Bêtes de Foire! Marionnettes innovantes, robotiques/mécaniques, à gaine, portées... Avec (par ordre d'apparition), le faune Orpin Pied-de-bouc, le farfadet Monsieur Tartignole et l'ourse bleue de Sibérie, Niézaboudka.
LES NOCTURNES
Ateliers ouverts
DEUXIEME NOCTURNE AU SECHOIR
LE VENDREDI 28 AVRIL A PARTIR DE 18H :
- VISITE ET VENTE DANS LES ATELIERS DES ARTISTES RÉSIDENTS
- CONFÉRENCE GESTICULÉE PAR SOPHIE NICOLAS
Du 14 avril au 21 mai 2023
DEUX EXPOSITIONS
TU VEUX DU QUATRE-QUARTS ?
Exposition collective
Pas moins de 56 artistes sont exposés ayant relevé le défit de travailler sur toile à quatre mains sur l'invitation de Cheni, curateur de l'exposition et artiste résident du séchoir !
«Pour réussir il faut un quart de savoir, un quart de faire, un quart de savoir-faire, un quart de faire savoir » – Charlélie Couture (E-terviews.org, mai 2001)
L’exposition Tu veux du quatre-quarts? est basée sur une proposition Chéniale pour une collaboration herméneutique bicéphale individualisée avec des artistes concentriques acceptants dont le nombre est lié aux millésimes de naissance et d’âge induit, du Levant au Ponant métropolitains. Cinquante-six allers-retours sur soixante-sept ont été ici et maintenant potentialisés par celles et ceux qui se sont impliqués dans une réponse et une question picturales ordo-intriquées. Les productions en deux temps et en quatre quarts d’un tableau carré acté sont des réinterprétations duales d’un baiser primal d’une part, puis d’une proposition libre d’implication inversée d’autre part, et ce, dans le sens d’une lecture sensée. Le protocole polymorphique a abouti subséquemment à une exposition collective au Séchoir de cinquante-six quadriptyques de conceptions similaires et d’exécutions uniques et ludiques. Pour le plaisir produit par un particularisme artistique d’une unicité proto-commune, car…, car…, car…, car…
Avec :
Simone Adou - Petr Beranek - Paul Beranger - Jacqueline Bilheran-Gaillard - Dominique Bourgois - Michèle Bruel - Guy Buchheit - Vincent Campos - Yyves Carrey - Ciandrini Walter - Contamin Gérald - Pierrette Crochemore - Daniel Diminski - Régine Fimbel - Violetta Fink - Claudine Gambino - Christian Geiger - Delphine Gutron - Stephan Herrgott - Sylvie Herzog - Philippe Hillenweck - Christophe Hohler - Justin Hughes Francis Hungler - Inec’h - Anne Kaeuffer - Gilles Koch - Christian Krieg de l'Atelier du vestiaire - Nicole Lambert - Bernard Latuner - Lienhard Aurelie - Sylvie Mancassola - Celine Martin - Olivier Mattia - Montanaro Renato - Montanaro Roberto - Sabine.Mugnier - Lucie Muller - Kee-Hyung Oh - Jean Christophe Przybylski - Sylvain Scubbi - Lucienne Smagala - Snath - Herve Spycher - Matthieu Stahl - Sandrine Stahl - Raymond Stoppele - Talis Antonio - Julie Ty - Nina Tyrlik - Auguste Vonville - Walliser Henri - Veronique Werner - Evelyne Widmaier - Williann - Denis Zimmerman et Cheni.
DANS LE MOUVOIR, LE RUN SPACE :
(Un mur, un artiste, une pièce)
Violetta Fink invitée du Runspace
Le Séchoir a décidé de créer en son sein un RUNSPACE qui accueillera en alternance un artiste du Séchoir et un artiste extérieur, en parallèle de ses autres cycles d’exposition. Ce lieu dédié s’appelle LE MOUVOIR, pour rappeler que le Séchoir est en mouvement continuel.
Née à Berlin-Ouest, Violetta Fink vit aujourd’hui à Mulhouse où elle développe sa production personnelle en arts visuels et travaille pour des compagnies du spectacle vivant. Céramique, sculpture, couture, danse, poésie, performance, décor et accessoires, son travail s’articule en projets. Tel un acteur qui change de rôle, elle choisit différents moyens d’expression pour traduire la nécessité de créer quelque chose qui dépasse la matérialité du corps, qui va au-delà de l’existence. Laisser une trace de son passage. Partir de l’intime pour l’inscrire dans une temporalité partagée avec les autres, faire écho à notre époque. Parler de soi pour parler de nous.
Desert Blues est une installation de céramiques qui s’inscrivent dans une série homonyme. Cette série d’objets et de peintures est le résultat d’une recherche autour de plusieurs questions soulevées par une rencontre, toutes liées au désert, la réincarnation et les idées associées. C’est un questionnement sur la mémoire qui se transmet depuis des générations et l’envie, ou plutôt la nécessité de laisser une trace. On trouvera des inspirations chez les peuples anciens, leurs ustensiles mais aussi des textures de pierres, de terre desséchée. Des couches successives où l’on voit des empreintes ou des traces apparaître, parfois à moitié effacées ou dont on ne fait que deviner la présence.
Samedi 20 mai à 17H00 Vernissage et visite tout public
SERIES
Restitution et mise en espace des travaux des classes du Collège François Villon de Mulhouse
Durant l’année scolaire 2022-2023, les classes du Collège François Villon sont venues au Séchoir visiter les expositions, rencontrer les artistes et travailler avec eux. Cette exposition est le résultat de cette collaboration artistique initiée par Gilles Gaudel, professeur d’Arts Plastiques dans le cadre du projet Quartier des Arts, soutenu par la CEA, l’ACMISA et le Rectorat de Strasbourg.
(Réservé aux classes du collège)
SERIES
Expositions des classes colorées - Collège Villon
DU 20 MAI 17:00 AU 23 MAI 18:00
Les 13/ 14 et 20/21 MAI
ATELIERS OUVERTS
Le Séchoir participe aux Ateliers Ouverts 2023 sur la Région Grand Est les 13/14 et 20/21 mai :
14 Ateliers ouverts
2 expositions
2 concerts le 20 mai.
Le deuxième week-end des ateliers ouverts le 20 mai :
